Так бывает в жизни: человека тянет к какому-то занятию, но обстоятельства складываются таким образом, что оно словно постоянно ускользает от него. Кто-то с этим примиряется, кто-то не желает отказываться от мечты. У Руслана Сыздыкова из Аксу техническая специальность, но с детства его привлекала живопись. Он добился высоких профессиональных результатов, но мечту свою всё же исполнил.
«Дорисовался»!
После школы он собирался поступать в художественное учебное заведение, но мама посоветовала выбрать какую-то практическую специальность. На дворе стояли тяжёлые девяностые годы, и она хотела, чтобы её сын не знал в жизни нужды. Руслан к совету мудрой мамы прислушался. Вместе они обсудили варианты и выбрали профессию сварщика – такой специалист всегда востребован, а это значит, что без работы и куска хлеба не останется.
Так он и поступил. Получив образование, около 25 лет отработал на Аксуском заводе ферросплавов. Возглавлял бригаду сварщиков, был специалистом широкого профиля международного стандарта: имеет своё профессиональное клеймо и по приглашению может работать в любой стране мира. А родился мастер в Актогайском районе – в селе Спартак, которое сегодня называется Караоба.
Его творческие способности проявлялись ещё в детстве, как и независимый характер. В юности поступал на дизайнерский факультет в университет, но случилась путаница со сроками сдачи творческих работ, и он принес их, когда группа была уже сформирована. Ему предложили поучаствовать в раскопках, после чего его могли зачислить на исторический факультет. Но он не согласился, хотя историей всегда интересовался. Вспоминает, что до этого случая даже нарисовал картину, связанную со свидетельствами прошлого, которые таит земля. На картине закат, на фоне которого барханы, словно с нанесёнными им глубокими ранами. Всё уже разрыто и разграблено, остались только черепки от разбитых кувшинов да поврежденный череп, облюбованный пауком…
Затем была попытка поступить в недавно открывшийся художественный колледж. Пришёл и попал на беседу к павлодарскому художнику Виктору Поликарпову, который там преподавал. «Мы с ним долго беседовали, – вспоминает Руслан. – Он посмотрел мои картины и сказал, что если я пойду учиться, то свою индивидуальность могу потерять. По сути, этими словами отговорил меня от поступления». Потом молодой человек оказался в мастерской Виктора Поликарпова в качестве ученика и постигал азы творчества под умелым взглядом уже признанного мэтра. Мама Руслана – Айман Какимовна Сыздыкова – говорит, что, может быть, и надо было сыну учиться в художественном колледже, но семья просто не имела возможности платить за обучение.
Когда мальчишкой Руслан впервые взял в руки карандаши и кисть, он их больше не выпускал. Уже в раннем детстве рисование помогало ему справляться с трудностями, служило утешением и спасением. Он вспоминает, как оно скрашивало часы ожидания, когда он, оставшись дома один, ждал возвращения с работы мамы. «Бывает, придёт старшая сестра, за что-нибудь отругает или накажет, и мне хочется, чтобы поскорее вернулась мама и посочувствовала мне. И я рисую, рисую… Вот и дорисовался, – смеясь, говорит Руслан. – Скорее всего, способность мне досталась от мамы, и тетя хорошо рисовала. Предрасположенность к творчеству, конечно, была. И была потребность выразиться».
По своему расписанию
Сегодня Руслан уже не работает на заводе – ушёл. «Я почувствовал, что начал немного черстветь в творческом плане, – рассказывает художник. – Всё было связано с техникой, и окружён был технарями, и сам был технарём. Вот и решил пойти на свободные хлеба. Я и теперь всё время занят, но уже по своему собственному расписанию!»
А для любого художника важно именно его собственное расписание. Говоря о своём творчестве, Руслан отмечает, что процесс работы над одной картиной может порой растягиваться на месяцы, а то и годы. Случается, долго не может начать: тут замыслу всегда необходимо хорошо вызреть, чтобы художник почувствовал тягу – острую необходимость писать. Например, картину «Битва» он начал писать ещё в 2004 году, а закончил её, говорит, недавно. Она оказалась самой долгой в его практике. А бывает, что работа идёт очень быстро. Вспоминает, что на заводе, в общем-то, всегда шли навстречу в его творчестве. Когда он понимал, что пора браться за кисть, звонил своему руководству, и ему предоставляли возможность взять отгул.
Расскажут детали
На многих работах Руслана изображены люди. Все они разные, но за каждым из них чувствуется своя, особенная история.
Взять, например, его «Мудрость», выполненную карандашом. На переднем плане – аксакал. Образ для всех тюркских народов, особенно степняков, значимый. Прожитые годы, пройденные испытания, беды, разочарования, как и победы и успехи, – это накопленный опыт, с которым и приходит мудрость. «Аксакал» – буквально «белобородый». То есть человек, убелённый сединами. Считается, чем длиннее борода, тем старше человек, тем богаче опыт, тем больше он размышлял о пережитом, делал выводы. И Руслан стремился так изобразить аксакала, чтобы его борода стала символом его интеллекта. «В изображение бороды включил множество значимых и всем понятных символов, которые свидетельствуют о его глубоком познании мира, – это целая вселенная, настоящий космос. Невольно взгляд зрителя концентрируется на взгляде аксакала. Я постарался сделать его таким, чтобы было сразу понятно – этот человек не солжёт, какой бы суровой ни была правда».
Вот другая картина. На ней период 90-х годов, разруха, безработица и безденежье. Кого-то время толкнуло на улицу торговать чем придется. Например, изображённая на картине женщина торгует семечками: один стакан по десять тенге, второй, маленький, – по пять. К вечеру она уже замерзла, прохожие не замечают, а иные, наверное, и презирают. Кто-то бросил в её сторону окурок. Она сидит весь день, вспоминает свою молодость, думает о детях, какими они выросли.
Другой сюжет. Дворник весь день подметал, потом приметил бездомного пса, на небольшие деньги купил ему скромное угощение. Теперь дворник дома, отдыхает, пьёт чай, он в мире с самим собой – честно поработал, сделал доброе дело. Мне кажется, что человек на картине не очень похож на дворника – и внешне, и внутренним своим состоянием. И Руслан соглашается: может, он и не дворник…
Корни
Размышляя о том, какое влияние оказывают на детей родители, Руслан говорит, что во многом похож на отца. Мухаммад Карим тоже был технически грамотным человеком, рано начал трудовую деятельность, был в семье кормильцем для младших братьев и сестер. Ходил на охоту и рыбалку, хорошо работал руками. Особенно преуспел в пошиве шапок, верхней одежды. Сам обрабатывал шкуры, пушнину. Руслан любил находиться с ним рядом при всех его занятиях, любил его слушать. «Он был мудрым человеком и много рассказывал, учил жизни, – вспоминает Руслан. – Возможно, ребёнком я не всё понимал, но, похоже, его слова, его понимание жизни постепенно накапливались во мне. У меня очень хорошая память, и советы отца ведут меня по жизни по сей день. Ещё отец был отличным поваром. Мне кажется, я многое взял от него».
О маме художника Айман Какимовне наша газета уже рассказывала. Она – настоящая мастерица, с детства обучалась рукоделию у матери и бабушки. Её мама Бикен умела делать всё: от казахских национальных нарядов, одежды до предметов бытового убранства. Даже хромовые сапоги шить умела. Лет в семь маленькая Айман стала помогать матери с шитьём и научилась всему. По специальности мама мелиоратор, но работать пришлось в других сферах. Особенно в 90-е, когда и на базаре довелось торговать, ведь надо было как-то выживать. Но именно умение делать что-то руками тогда выручало не раз.
Выйдя на пенсию, Айман Какимовна полностью отдала себя изготовлению национальных изделий. Сейчас ей 72, а она всё рукодельничает, шьёт да ещё учит молодых мастериц. А самое главное – со своими «девочками» несколько раз становилась участницей различных фестивалей народного творчества, в том числе международных, где представляла нашу страну. Вместе с другими рукодельницами является четырёхкратной номинанткой Книги рекордов Гиннесса.
Мастерица отличается завидной активностью – проводит занятия, постоянно с воспитанницами участвует в конкурсах, выставках и фестивалях, и всегда её руки заняты шитьем. Её талант высоко оценён не только в Казахстане, но и за рубежом: постоянно поступают заказы из разных стран СНГ и дальнего зарубежья – Нигерии, Америки, Франции, Турции. В последнее время много делает украшений из мельхиора и серебра.
«В школе я хорошо рисовала, – вспоминает она. – А сейчас разучилась. Всё ему отдала». И кивает на сына. С этим невозможно согласиться – потерять свой дар полностью нельзя. Возможно, он просто немного трансформировался. Послушные пальцы, фантазия, умение сочетать цвета и формы, добиваясь гармоничного образа, – всё это никуда не делось. И Руслан со мной согласен: «Оно в тебе, конечно, осталось. Я вижу это, мама». Руслан именно у родителей научился ценить труд, благодаря им сам полюбил работать руками.
Ещё он вспоминает деда – как здорово тот играл на домбре и гитаре. Есть у Айман Какимовны дочь Бахытгуль, унаследовавшая от матери мастерство искусной вязальщицы.
Не только живопись
Оказывается, у Руслана немало талантов. Ещё он любит работать с кожей. Показывает свои изделия – портмоне (в нём шесть слоёв!), ремешки для часов. Всё сделано очень точно и аккуратно, все изделия элегантны. С увлечением рассказывает об этой работе, сыплет рабочими терминами – ручной крестовой шов во французском стиле, использование пробойников, шлифовка и полировка… Объясняет, как отличить натуральную кожу от подделки. Признается, что предпочитает работать с кожей крокодила и змеи. Где берёт? Выписывает по интернету.
Есть у мастера своё клеймо-логотип – «Хан-шебер». Название дал в честь своего домашнего любимца – кота Хана. А шебер – значит «мастер». Две сабли на клейме означают, что во время ручного труда используются две иглы.
Ещё у Руслана немало изделий из металла, где требуются серьёзное умение, точность, верный глаз и тонкий вкус. Каждый стилизованный меч или саблю, каждый доспех он украшает гравировкой, узорами, выполненными с помощью травления (гальваники). Есть у него работы и в скифском стиле.
Его слава оружейника давно вышла за пределы не только области, но и страны, работы «уезжают» в Америку, Южную Корею, Россию. Часто поступают заказы из Дагестана, Карачаево-Черкесии, Чечни.
Каллиграфия (в переводе с греческого – «красиво пишу») – ещё одно удивительное увлечение Руслана. В руках взрослого человека – школьная тетрадка, а в ней красивым почерком написаны различные изречения. Но, наверное, и это увлечение не случайно, ведь каллиграфия – особый вид изобразительного искусства, представляющий собой умение красивого, гармоничного и экспрессивного письма. В Восточной Азии её почитают как особую форму живописи.
В этом деле используются обычно тушь и кисточки для письма. Руслан пишет пером, знакомым школьникам 50-60-х годов, когда стальными перьями писали в школьных тетрадках. Правда, сейчас, по словам Руслана, в его арсенале есть не только перья (в том числе и середины прошлого века), но и современные ручки, которые дают возможность точь-в-точь передать написание пером, сохранив нужную толщину нажима. В его тетрадке можно найти не только афоризмы, но и стихотворные строки – из Есенина, Высоцкого. Выбор текста диктуется настроением. Каллиграфия для него – это занятие, которое успокаивает, настраивает, увлекает. А мама Руслана признается, что каллиграфией увлекался и её отец.
Очень любит Руслан фотографировать, отдавая предпочтение пейзажным снимкам. Родная природа на его работах всегда такая разная. И такая прекрасная! Он умеет увидеть в привычной картине что-то необычное – ракурс; находящиеся рядом, в одном кадре, противоречивые детали; фантастическую расцветку неба во время заката или восхода.
Руслану немного за сорок, но порой во время беседы появляется ощущение, что ему намного больше, словно вся впитываемая им мудрость, которой с ним делятся окружающие, сама природа или история, делает его похожим на аксакала с его картины, только не имеющего длинной белой бороды. Умение человека любить, ценить и понимать жизнь всё-таки далеко не всегда зависит от возраста.
Светлана ЧИСТЯКОВА.
Фото из архива Руслана СЫЗДЫКОВА.