В галерее «Айна» Павлодарской областной библиотеки имени С. Торайгырова состоялось открытие выставки педагогов детской художественной школы «Шығармашылық шуағы» («Творческое солнце»). Пейзажи, портреты, натюрморты, исторические сюжеты и анималистика от мастеров кисти и карандаша в разных техниках радовали глаз многочисленных участников мероприятия.
Поддержать своих творческих преподавателей пришли их ученики и друзья, близкие люди. Выступающие говорили о том, что творчество тринадцати преподавателей, работающих в самых разных видах и техниках, представленное на выставке, демонстрирует профессиональный уровень учителей, их индивидуальный художественный стиль и разнообразие способов творчества. Здесь можно лицезреть не только мастерство художников, но и преемственность традиций художественного образования, ведь, несомненно, личный творческий опыт учителей стал важной частью обучения и развития молодых художников.
Ляйля Марданова, руководитель Детской художественной школы Павлодара, тепло поприветствовала гостей на открытии выставки педагогов, подчеркнув: это не просто экспозиция работ, а свидетельство живой преемственности между поколениями мастеров.
Она отметила, что на выставке особенно ярко представлены работы опытных педагогов – тех, кто, несмотря на плотный график преподавания, находит время для собственного творчества. Молодые же коллеги, по её словам, пока сосредоточены на подготовке к занятиям, отдавая детям всё своё внимание и энергию.
– Но именно в этом и заключается суть нашей профессии – передавать не только навыки, но и душу, – сказала она. – Особое внимание сегодня мы уделили подразделению школы, расположенному на улице Майры, 3, что в Усольском микрорайоне. Именно его педагоги представлены на этой выставке – чтобы больше горожан узнали о существовании этого творческого места и приходили именно в это подразделение, потому что мало кто знает, что там у нас есть такая школа.
Руководитель пожелала коллегам крепкого здоровья, вдохновения и семейного благополучия, а зрителей искренне поблагодарила за то, что пришли разделить радость этого дня.
Итак, свои работы в этот день представили Дамир Смыков, Раиса и Валентина Степанко, Нурлан Дауренбеков, Екатерина Одарчук, Татьяна Ахметжанова, Оксана Сидоренко, Анжелика Бамбуляк, Бауыржан Рахметов, Медет Канленов, Дина Кусаинова, Айгуль Хабылбекова и Александра Ловина-Самошкина.
Обращает на себя внимание гобелен Александры Ловиной-Самошкиной «Дерево жизни», выполненный в смешанной технике на тканой основе с использованием элементов из глины. В её произведениях – цветы, птицы, мотивы природы, переданные через рельефную фактуру и мягкие цветовые акценты. Эти объёмные декоративные композиции органично вписываются в современные интерьеры, добавляя им теплоту и художественную выразительность.
Екатерина Одарчук представила картину «Павлины», написанную акрилом на холсте. В центре композиции – величественные птицы, чьё оперение раскрывается в глубоком контрасте изумрудных и ультрамариновых тонов. Её работа «Весеннее утро» выполнена в той же технике, но с нежными, мягкими переходами: на полотне – цветущая вишня, размытое утреннее небо и одинокая птица, будто пробуждающаяся вместе с природой.
«Декоративный натюрморт» Татьяны Ахметжановой создан на тонированной бумаге: ваза с цветами выделяется тонкой градацией оттенков, в то время как яблоко и гранат даны лаконично, почти графически – как символы земной щедрости. В работе «Набережная Павлодара» она открывает зрителю знакомый вид – гармоничное сочетание городской архитектуры и природной красоты Иртыша. Её декоративный натюрморт в сиренево-фиолетовой гамме словно отражает внутренний мир хозяйки дома – утончённый, спокойный, полный поэзии повседневности. А картина «Национальный натюрморт» передаёт вечернее умиротворение: в мягком свете и тёплых тонах ощущается размеренность жизни, наполненной бытовой гармонией и уважением к традициям.
Нурлан Дауренбеков представил цикл работ в авангардной манере, где выразительная форма служит рассказу о казахских девушках и женщинах. Каждое полотно – отдельная история, наполненная движением, символикой и внутренней силой героинь. Вместе они складываются в повествование о времени, культуре и женской судьбе.
На выставке «Шығармашылық шуағы» представлено всё многообразие художественных техник: масло, акрил, акварель, графика, карандаш, а также смешанные формы. Нурлан Дауренбеков, преподаватель дополнительного образования и член Союза художников Казахстана с 1999 года, подчеркивает, что каждый педагог приносит на экспозицию то, что «назрело» в его творческом сознании – вне рамок учебной программы.
Выставка – это не просто демонстрация работ, а пространство профессионального диалога. Здесь встречаются мастера с разным стажем: от молодых педагогов с пятилетним опытом до «ветеранов», работающих более 20 лет. Многие из них учились в одной школе, а теперь передают знания следующим поколениям – и даже своим бывшим наставникам.
– Преемственность поколений существует, – говорит Нурлан Дауренбеков. – Тем более в такой среде, как искусство: незримо, но это видно.
Он отмечает, что такие выставки проходят редко – всего несколько раз в год, но именно они дают возможность преподавателям выйти за рамки педагогики и вернуться к собственному творчеству. А ещё – учиться друг у друга: кто-то пробует новую технику, кто-то открывает неожиданный подход к композиции.
При этом Нурлан Мухамеджанович с лёгкой грустью замечает, как изменилось мышление у современных детей: вместо воображения – поиск в Google.
– Раньше мальчишке дали палку – и она становилась пистолетом, удочкой, мечом… А теперь, чтобы придумать какой-то образ, дети первым делом заглядывают в смартфон. Но несмотря на это я верю: каждое поколение найдёт свой язык искусства. Главное – сохранить живую связь между учителем и учеником, между прошлым и будущим.
Ольга Ловина, долгие годы посвятившая работе в Детской художественной школе, назвала этот коллектив «тёплым периодом» своей жизни. С волнением она призналась, что именно здесь, среди коллег-единомышленников, раскрылась не только как педагог, но и как человек.
Она подчеркнула: профессия художника-педагога – одна из самых ответственных, ведь речь идёт не просто о передаче навыков, а о формировании взгляда на мир. Уже с четырёх лет дети учатся видеть красоту – в природе, в людях, в мельчайших деталях окружающей действительности. Но главное – воспитывать человечность, с глубоким чувством сказала Ольга Ловина.
По её словам, работа в художественной школе вовсе не ограничивает творческую свободу педагога – напротив, она питает её. Общение с детьми, необходимость постоянно искать новые подходы, вдохновлять – всё это заставляет самого педагога расти.
Завершила своё выступление Ольга Ловина пожеланиями творческих успехов коллегам и уверенным утверждением: «Мне кажется, эта выставка – подтверждение тому, что она важна и очень нужна нашему городу»..
Татьяна САРТАКОВА.
Фото Татьяны ВЕРВЕЙКО.
На фото: «Подруги». автор Н.М. Дауренбеков